Roberto Bolaños

Te regalaré un abismo, dijo ella,
pero de tan sutil manera que sólo lo percibirás
cuando hayan pasado muchos años
y estés lejos de México y de mí.
Cuando más lo necesites lo descubrirás,
y ese no será
el final feliz,
pero sí un instante de vacío y de felicidad
Y tal vez entonces te acuerdes de mí,
aunque no mucho.

Una mujer desnuda y en lo oscuro

Una mujer desnuda y en lo oscuro 
tiene una claridad que nos alumbra 
de modo que si ocurre un desconsuelo 
un apagón o una noche sin luna 
es conveniente y hasta imprescindible 
tener a mano una mujer desnuda. 

Una mujer desnuda y en lo oscuro 
genera un resplandor que da confianza 
entonces dominguea el almanaque 
vibran en su rincón las telarañas 
y los ojos felices y felinos 
miran y de mirar nunca se cansan. 

Una mujer desnuda y en lo oscuro 
es una vocación para las manos 
para los labios es casi un destino 
y para el corazón un despilfarro 
una mujer desnuda es un enigma 
y siempre es una fiesta descifrarlo. 

Una mujer desnuda y en lo oscuro 
genera una luz propia y nos enciende 
el cielo raso se convierte en cielo 
y es una gloria no ser inocente 
una mujer querida o vislumbrada 
desbarata por una vez la muerte.

Mario Benedetti

Un Camino Embarrado - Anónimo Chino

Microcuento de la tradición zen

Tanzan y Ekido iban un día por un camino embarrado. Caía una fuerte lluvia.
Al llegar a un recodo, se encontraron a una joven encantadora con kimono y faja de seda, que no podía atravesar el cruce.
"Vamos muchacha", dijo Tanzan enseguida, y alzándola en brazos, la pasó.
Ekido no volvió a hablar hasta la noche, cuando llegaron a alojarse en un templo. Entonces no pudo contenerse más. "Nosotros, los monjes, no debemos acercarnos a las mujeres", le dijo a Tanzan, "especialmente a las jóvenes y bonitas. Es peligroso. ¿Por qué hizo usted eso?".
"Yo dejé a la chica allá atrás", dijo Tanzan. "¿Usted todavía la está cargando?".

El pozo - Luis Mateo Díez

Mi hermano Alberto cayó al pozo cuando tenía cinco años. Fue una de esas tragedias familiares que sólo alivian el tiempo y la circunstancia de la familia numerosa. Veinte años después mi hermano Eloy sacaba agua un día de aquel pozo al que nadie jamás había vuelto a asomarse. En el caldero descubrió una pequeña botella con un papel en el interior. "Este es un mundo como otro cualquiera", decía el mensaje.

La Diosa y el Niño..

En este misterioso planeta, el arte es la floración humana.....encontramos un jardín maravilloso en un rincón de Inglaterra.....en donde de una inmensa arvore seco, un artista con inmensa delicadeza creo una estatua de madera de la Diosa y el Niño.....algo simple, escondido...y bello se presentó ahí, con su vastedad la vida nos bendijo ......
lucidor

Altares de la Diosa....Avalon

Somos una pausa...hombres y mujeres que duran poco, pero miramos hacia arriba y comprendemos en este mismo instante la mano de la Diosa, y este fervor de celebrar que todos los pueblos ligados a la Vida tenemos.
Encontramos en Avalon este Altar maravilloso, y junto a sacerdotisas fuimos sonido y olas de consciencia desvaneciendo la ilusión
lucidor

Jack Kerouac , amado poeta y escritor......

Nacido Jean-Louis Kerouac, Kerouac es el más famoso hijo nativo de Lowell, Massachusetts. Sus padres habían emigrado como los niños muy pequeños de la provincia de Quebec, Canadá, y Kerouac hablaba un dialecto canadiense-estadounidense local francesa antes de hablar Inglés. Era una estrella de fútbol en la Escuela Secundaria Lowell y después de su graduación en 1939 fue galardonado con una beca para la Universidad de Columbia. Sin embargo, después de una lesión lo dejó fuera del equipo de fútbol, ​​Kerouac se mostró descontenta con Columbia y abandonó la escuela. Durante este período en la ciudad de Nueva York, Kerouac se convirtió en amigos con el poeta Allen Ginsberg y el escritor William S. Burroughs, así como Herbert Huncke y otros que estarían asociados con la "Generación Beat

Durante la Segunda Guerra Mundial, se unió brevemente la marina mercante y la Marina de los EE.UU., y después de la guerra, en 1947, conoció a Neal Cassady, con el que sería a finales de 1940 comenzará entrecruzando el país en automóvil.

Kerouac escribió su primera novela, "La ciudad y el campo", sobre su lucha para equilibrar las expectativas de su familia con su vida poco convencional, que fue publicado en 1950 con la ayuda de Ginsberg. Kerouac tomó varios viajes entre países con Cassady durante este tiempo, que se convirtió en la base para su obra más famosa, "On The Road". El manuscrito - presentado a su editor en un solo rollo, ininterrumpida de papel, el rollo que era más tarde exhibida para grabar multitudes en Lowell - fue rechazada y seis años pasarían antes de que se publicó en 1957. en los años intermedios, seguido Kerouac y Ginsberg Cassady a San Francisco y el término "Generación Beat", que acuñó Kerouac, ganado popularidad. Cuando Kerouac finalmente se abrió paso con el lanzamiento de "On The Road", que se enfrenta a desafíos presentados por la fama que siguió al tratar de la altura de la imagen retratada en sus novelas y frente a las críticas de la creación literaria por ser parte de lo que se consideró una moda. Se iba a publicar novelas adicionales, muchos de los cuales utilizan los ajustes basados ​​en Lowell - ". Big Sur" incluyendo "Doctor Sax", "Los Subterráneos", "Los Vagabundos del Dharma" y su última gran obra, que se instaló en Florida con su esposa, Stella Sampas, y su madre, donde murió en 1969 a los 47 fue enterrado en Lowell edad.

Incluso después de su muerte, la popularidad de Kerouac sigue. "On The Road" ha quedado ampliamente leído y una nueva adaptación cinematográfica de la novela protagonizada por Garrett Hedlund y Kristen Stewart recientemente estrenada en el Festival de Cannes. Kerouac fue nombrada una de las figuras más importantes del siglo 20 por la revista LIFE y The Times de Londres y el interés por Kerouac ha crecido con la publicación de sus cartas, poemas, escritos espirituales, las primeras novelas y más de su archivo literario notable. Ha sido citado como una influencia por innumerables escritores y músicos, entre ellos The Doors, Bob Dylan y Patti Smith.

Matsuo Basho...

Poeta japonés nacido en Ueno, Akasaka, en 1644.
Perteneciente a una familia noble, a los 19 años se alejó de su familia para conseguir recursos propios sirviendo  como discípulo del jefe samurai Toudou Yoshitada. Algún tiempo después de la muerte de su maestro, fue alumno del gran poeta  de la literatura china Kitamura Kinguin, quien lo guió hasta convertirlo en gran maestro de la poesía oriental.
En 1675 se trasladó a Edo, actual Tokyo, ingresando al círculo del  Haiku, en el cual formaban parte importantes poetas de la época. Adquirió gran fama en el ambiente cultural, logró una buena independencia económica que le permitió trasladar su residencia  a las afueras de la ciudad, logrando, en medio de la naturaleza, la tranquilidad e inspiración necesarias para desarrollar su labor poética.
Falleció en 1694 víctima de una corta enfermedad

¿Admirable,
aquel que no piensa: "la vida huye"
al ver el relámpago?

* * *

También esta cabaña de paja
en este mundo tornadizo
ha de transformarse en casa de muñecas.

* * *

¡Qué gloria!
Las hojas verdes, las hojas jóvenes,
bajo la luz del sol.

* * *

En la montaña de verano,
adoro las sandalias divinas;
viaje a la vista.

Ravi Shankar

Ravi Shankar (en bengalí: রবি শংকর)^? (Benarés, Raj Británico, 7 de abril de 1920 - San Diego, Estados Unidos, 11 de diciembre de 2012) fue un músico indio hindú conocido mundialmente como virtuoso del sitar. Pandit Ravi Shankar eraBrahmana de nacimiento, es decir pertenecía a la casta sacerdotal hindú propia de los artistas y los músicos.

Discípulo de Allauddin Khan (fundador del Maihar gharana de música hindú clásica), Pandit Ravi Shankar es probablemente el instrumentista hindú más reconocido, famoso tanto por sus ejecuciones en todo el mundo como por su papel pionero en la importación en el mundo occidental de la música hindú clásica tradicional, que se vio también favorecida por su asociación con el violinista Yehudi Menuhin y con el músico inglés George Harrison del grupo The Beatles, así como por su carisma personal. Su carrera musical ha durado más de seis décadas y Shankar actualmente posee el Récord Guinness por la carrera internacional más larga.

Ravi Shankar era el padre de la cantante estadounidense Norah Jones y de la sitarista y directora de orquesta Anoushka Shankar.

https://www.youtube.com/watch?v=gMk2eTqPLWk

Oscar Hahn